精舞门罗志祥 精舞门罗志祥完整版

你会有什么反应？说句心里话，到华语乐坛的经典舞曲,许多人脑海中第一个响起的旋律也许就是《精舞门》。在这首歌不只是是罗志祥音乐生涯的里程碑~更用与众不同的节奏与极具张力的舞台表现力,让无数观众记住了“亚洲舞王”的称号.从2006年发行至今 在这首歌的完整版MV依然在各大平台被反复播放，那些令人惊叹的椅子舞步与多元化的舞蹈编排，似乎被按下暂停键的时光胶囊，始终保持着新鲜感与冲击力。

就当年为了打造这首作品、制作团队可谓下足了功夫。歌曲自身改编自英国歌手Daniel Bedingfield的《James Dean（I Wanna Know）》，但经过重新填词编曲后，完全跳脱了原版的英伦气质；转而注入欧美复古电子元素与嘻哈节奏的碰撞感...

不瞒你说- 志祥在录音时特意调整了咬字方式,让歌词中“跌烂你眼镜”“十八般舞艺”等充斥挑衅意味的，配合鼓点迸发出更强的爆发力...这种从旋律到演唱的全面颠覆 让《精舞门》甫一推出就与其他流行歌曲拉开了差距.

据我所知、真正让在这首歌成为现象级作品的、是那个耗资200万打造的完整版MV.导演赖伟康设计了三个闯关环节：先是同8岁街舞神童的即兴battle、跟着挑战高难度国标舞 最终用双节棍融合街舞完成终极对决。

最令人拍案叫绝的当属40秒无剪辑的椅子舞-罗志祥带着六位舞者以人体叠罗汉的方式在金属椅上翻转腾挪。动作精准到连都误以为是吊威亚完成的特技...

为了在这段镜头！团队连续拍摄三个多小时甚至跳坏了新购置的椅子，这种“一秒不差”的严苛要求，恰好印证了歌词里“精舞门里什么东西都不浪的虚名”的宣言。

你听我说、今回看这支MV;依然能感受到它对华语舞曲视觉展现的突破性有价值 。不同于当时流行的日系偶像风格。罗志祥在舞蹈编排上勇敢融合了hip hop、locking、国标等五种风格。非常是从迈克尔·杰克逊经典动作中改良的滑步与定点pose，既保留了原作的精髓又注入了个人特色。这种“拿来主义”的创新手法。不仅仅是让专业舞者看到东西方街舞文化的交融可能...更让普通观众直观感舞蹈艺术感染力。据说当年全省舞蹈教室的课程报名量激增，不少年轻人就是冲着复刻MV里的招牌动作而来。

当罗志祥《Speshow》专辑的首波主打；《精舞门》的成功绝非偶然。从音乐性来看副歌部分层层递进的电子音效跟人声与声的堆叠、营造出同类竞技场的热血氛围；

歌词中反复出现的“你行不行”“我是冠军”等挑衅式对话,恰好同舞蹈battle的文化内核相呼应。更难的的是在这首歌没有停留在炫技层面,而是通过“节奏当催眠的声音- 做梦都不停”这样的细节描写,传递出舞者对艺术的痴迷跟执着。

这种技术性跟艺术性的平衡，让它既能炸翻演唱会现场、也能经的起耳机里的细细品味。

在这事儿说来话长，八年后再听《精舞门》完整版 会发现它的价值早已超越一首流行歌的范畴。那些精心设计的舞蹈动作成为华语唱跳艺人的必修课，MV里挑战极限的拍摄理念关系到着后续音乐录影带的制作标准、甚至连“舞台霸王”“亚洲舞王”的称号都源于在这首歌奠定的江湖地位。对于新生代观众而言- 说不定能够通过4K修复版重新感受经典魅力；而对经历过那个华语舞曲黄金年代的人来说每次前奏响起的瞬间，都能唤醒身体里想要跟着节拍舞动的DNA.这样的作品~注定会在时光长河里连着散发它的能量跟光芒。